Pesan Hari Tari Dunia 2013

Pesan Hari Tari Dunia 2013
oleh: Lin Hwai Min, Pendiri/Direktur Artistik Cloud Gate Dance Theatre, Taiwan.

Lin Hwai Min

Dikatakan dalam tulisan Pendahuluan dari buku "The Book of Songs," antologi puisi Cina yang berasal dari 10 hingga abad ke-7 SM:

"Emosi bergerak dan membawa bentuk kata-kata.
Jika kata-kata tidak cukup, kita berbicara dalam desahan.
Jika mendesah tidak cukup, kita menyanyikannya.
Jika menyanyi tidak cukup, maka secara tidak sadar
tangan kita menarikan emosi  dan kaki kita menekan emosi itu. "

Aksara Tubuh, Karya Baru Independent Expression 2012

Bahasa bukan sekedar deretan huruf dan kata-kata yang terangkai menjadi kalimat. Bahasa yang terdiri dari goresan-goresan garis yang membentuk simbol-simbol yang nempunyai makna dan nilai komunikasi seperti kaligafi Arab, Cina, Jepang, Korea, Pali, Sansekerta dan Jawa, bukan hanya sekedar kumpulan garis, melainkan mengandung  peristiwa kehidupan, nilai, makna,  dan pergulatan identitas kultural dari suatu bangsa.

Kaligrafi aksara Jawa, alat komunikasi masyarakat Jawa di masa lalu  kini sudah bukan menjadi bagian yang penting bagi kehidupan masyarakat Jawa sekarang. Kaligrafi Jawa kini sudah menjadi artefak atau hanya digunakan untuk tulisan di souvenir atau hanya menjadi tulisan nama jalan atau hanya penanda identitas Jawa. 

Aksara Tubuh

Aksara Jawa dalam konteks sebagai bagian Indonesian cultural heritage, menjadi inspirasi ide karya tari oleh koreografer Bobby Ary Setiawan yang sekaligus pimpinan grup tari Independent Expression - dengan judul  Aksara Tubuh.   Menurut Bobby,  penulisan aksara Jawa mempunyai keunikan, sama halnya dengan membuat tulisan  kaligrafi Arab, Cina, penulisan aksara jawa perlu tekhnik khusus yang harus dipelajari, tebal tipisnya garis dan juga pemaknaan yang terkandung didalam setiap huruf menjadi cermatan yang hendak dipelajari lebih dalam oleh koreografer.

Pesan Hari Tari Dunia 2012, 29 April

Memperingati Koreografi Kehidupan yang Tiada Akhir

oleh Sidi Larbi Cherkaoui

Melalui waktu, melalui usia, apa yang  bertahan adalah sebagian besar seni. Seni tampaknya menjadi  daun umat manusia, yaitu segala sesuatu untuk diwariskan - apakah warisan melalui bangunan, buku, lukisan, musik, gerakan, atau tarian. Dalam hal ini, saya pikir tarian sebagai warisan yang terkini, pelajaran sejarah paling up-to-date, karena tarian terhubung secara  konstan dengan masa lalu yang terkini dan hanya bisa terjadi di masa sekarang.

Cahwati: Setia Lestarikan Tari Lengger

Cahwati

Hidup saya, saya ingin terus dan selalu belajar mencari pengalaman dan menggali potensi saya tanpa harus mengenal lelah,dan selalu berpikir positif terhadap hidup di dunia seni. Karena saya yakin hidup di dunia seni itu pasti ada nilai positif dan negatif. 

Cahwati belajar menari sejak usia 15 tahun saat masuk Sekolah Menengah Kesenian Indonesia (SMKI) Banyumas. Awalnya ia berniat belajar tarik suara, karena saat itu tidak ada murid laki-laki di jurusan tari, akhirnya ia masuk jurusan tari dan uniknya ia masih belum bisa menari.

Pentas Tari & Musik 'Dewi Sri', 24 Feb 2012

INFO

Pentas Sendra Tari dan Musik ‘Dewi Sri’ oleh sutradara Dartok Kuswandi dalam Festival Gambuh Condro Purnomo bertema ‘Padi Kebudayaan yang Hidup’,  pada:

Hari                  : Jumat, 24 Februari 2012

Pukul                : 19.00 wib

Bertempat di     : Dewan Kesenian Kota Mojokerto, Jl. Gajah Mada 149 Mojokerto.

Penyelenggara  : Dewan Kesenian Kota Mojokerto & Bag.Administrasi Pembangunan Sekdakot

                          Mojokerto.

Kontak: Saiful Bakri +62857 331 8405

VCD Tari Malangan Beskalan, Landasan Dasar Tari Topeng Putri

Tari Beskalan adalah tari putri yang tumbuh dan berkembang di daerah Malang. Keberadaannya dengan seni pertunjukan Andong (sejenis tayub) yang populer di Malang. Sekitar awal abad ke-20 tari Beskalan juga digunakan untuk  ritual penghormatan roh-roh leluhur baik di punden-punden desa maupun di tempat air (babakan).

Anak-anak Glagahdowo Bermain Tari Bantengan

Bermain tari bantengan bagi mereka bisa dikatakan suatu proses pendidikan informal. Kegiatan itu juga mruepakan proses belajar, menghidupkan kecerdasan emosi – melatih koordinasi gerak tubuh, membangun imajinasi, belajar bekerjasama antar-individu dan mmebaca ruang. Kehidupan otak kanan anak-anak kurang diapresiasi dalam pendidikan formal.

Ketika, saya, Danial Ahmad, Dani  Iswardana Wibowo dan Abdul Malik mengunjungi peringatan seribu harinya   almarhum Soetrisno, maestro pembuat topeng Malang pada 29  September 2011 lalu , di  Dukuh Glagahdowo, Desa Pulungdowo, Kecamatan Tumpang, Kabupaten Malang, sekitar jam 5 sore,  ada sesuatu yang menarik melihat anak-anak bermain menirukan tari bantengan.  Saya menyaksikan, tanpa  ada orang dewasa yang melatih, anak-anak secara spontan berkumpul  dan mengatur sendiri bermain tari bantengan tiap hari di sore hari. 

Djawa Dance Network - Direktori Tari

Kepada para penari dan koreografer di mana pun anda berada, silahkan gabung Djawa Dance Network (situs berbahasa Inggris), klik: http://www.djawadancenetwork.com

Promosikan karya tari terbaru anda di situs ini. Djawa Dance Network adalah situs di mana penari dan koreografer untuk bertemu, sharing dan mempromosikan karya tari terbaru anda. Jika anda sudah gabung, data anda akan tersimpan sebagai data direktori tari yang bisa diakses oleh para penari dan koreografer dari dalam negeri Indonesia maupun mancanegara.

Silahkan berinteraksi dan membangun kreativitas tari anda di http://www.djawadancenetwork.com

Program Residensi Tari Dance Box, Januari-Maret 2012

Dance Box membuka  Program Residensi Tari yang akan diselenggarakan pada Januari – Maret 2012., suatu program residensi yang  diperuntukkan untuk penari, koregrafer, akademisi, dan seniman di bidang apa saja yang terkait dengan tari.   

Dalam residensi ini, Dance Box bekerja sama dengan  Art Theater dB KOBE, Studio dB Kobe, Studio dB Kobe-loft and Mizuru RB (Yashima Art Port).

Dance Box dalam program ini menekankan terutama pada ekperimentasi dan proses rehearsal daripada hasil akhir dari seniman.

Deadline: 31 Oktober 2011

Tari Saman akan Menjadi Warisan Budaya Dunia

Tari Saman

Tubuh adalah esensi keindahan dari tari. Tubuh yang diam dan bergerak akan terasa keindahan terdalamnya jika ada suatu rasa (greget orang Jawa bilang atau taksu menurut orang Bali). Rasa itulah yang menjadi sumber energi penggerak  yang diperoleh dari penghayatann hidup sehari-hari dan proses latihan tari yang panjang. Gerakan yang indah belum tentu mempunyai rasa.  Menghadirkan rasa dalam tari, juga menghadirkan keindahanNya dalam tubuh penari.  Hanya dengan duduk, tepuk tangan dan tepukan tangan pada tubuh  dan tidak menggerakkan kaki seperti tari pada umumnya, Tari Saman mampu menghadirkan rasa. Puncak keindahan tari Saman adalah tubuh yang musikal.

Sanggar Seni Sekar Jagad, Tari Tayub dan Beras Kencur

Tari Tayub adalah tari pergaulan di masyarakat Jawa. Tari ini sering diadakan pada acara hajatan pernikahan, khitanan, dan lain-lain. Secara etimologi tari Tayub dalam bahasa Jawa bermakna ‘ditata ben guyub’ (ditata agar tercipta kerukunan).

Eko Ujang: Tari Topeng Malang dan Bedhaya Surya

Eko Ujang Kusan Dariadi yang akrab dipanggil Eko Ujang (38) adalah penari dari Kabupaten Malang yang setia menggeluti tari topeng Malang hingga kini. Ia mulai menari sejak usia 16 tahun. Menurutnya, ia merasa terlambat untuk belajar tari topeng, karena dulu awalnya tidak tertarik untuk menari topeng. Selain itu kelompok topeng di desanya hanya untuk orang dewasa saja, tidak ada kelompok anak anak.Awalnya, ia belajar tari topeng di Sanggar Asmorobangun milik mbah Karimun (Alm, maestro penari topeng Malang) yang betempat di Desa Pakisaji, Kabupaten Malang.

Pesan Hari Tari Dunia 2011

Pesan Hari Tari Dunia 2011

29 April 2011

Bagian terbesar sejarah tari umat manusia terjadi di ruang terbuka. Orang-orang berkumpul di lapangan yang luas di tengah hutan, halaman desa, halaman gereja atau pintu masuk ruangan, untuk menikmati tari selama berjam-jam sampai selesai. Sekarang tari kebanyakan diadakan di ruang dansa, klub, teater, gedung sekolah, studio dan diskotik.